El uso de escalas para improvisar puede ir desde recursos básicos como la escala pentatónica, mayor y menor hasta sonoridades mucho más avanzadas. Sin embargo, avanzar como improvisador no consiste simplemente en memorizar cada vez más escalas, sino en aprender cuándo utilizarlas y cómo relacionarlas con los acordes.
En esta lección veremos una progresión completa aplicada a la guitarra: comenzaremos utilizando una sola escala sobre toda la progresión, después aprenderemos a destacar las notas de cada acorde y finalmente llegaremos a la improvisación escala-acorde con modos y escalas avanzadas. El objetivo es entender cómo pasar progresivamente de un lenguaje básico a uno mucho más sofisticado sin convertir la improvisación en un ejercicio de memorización.
Tabla de contenidos
- Improvisación global: una escala para toda la progresión
- Improvisación escala-acorde: Cada acorde con una escala diferente
- Cómo pasar de escalas básicas a avanzadas al improvisar
Improvisación global: una escala para toda la progresión
Cuando nos iniciamos en la improvisación, debemos entender que existen dos tipos: lo que llamamos improvisación global, donde todos los acordes que hacen parte de una escala se abordan con ella, por ejemplo, la progresión:
Dm F Edis A7
Se encuentra en tono de Dm, al hacerla de forma global, se hace toda la improvisación usando únicamente la escala Dm, una escala para todos los acordes de la progresión.
Esto tiene una ventaja: Usaremos una única escala durante toda la improvisación y tenemos la certeza de que gran parte de las cosas que hagamos van a sonar bien, o al menos coherentes con el sistema musical.
Así mismo tiene una desventaja: Es posible que no hagamos sentir el acompañamiento durante el solo, y nuestra improvisación suene un poco aparte de la banda.
Improvisación escala-acorde: Cada acorde con una escala diferente
Dentro de este tipo de improvisación, usaremos una escala diferente para cada acorde, una escala que preferiblemente contenga las notas del acorde y sus tensiones disponibles. En el caso de la progresión:
Dm F Edis A7
Las escalas a utilizar pueden ser:
- D Dórico
- F Lidio
- E Locrio
- A Frigio
Esto tiene una ventaja: Haremos sentir cada acorde del acompañamiento, nuestra melodía sonará muy acorde al resto de la banda.
Pero tiene como desventaja que tendremos que aprender muchas escalas y suele suceder que por estar atentos al cambio de acorde y de escala, se descuide la melodía y nuestro solo suene «correcto» pero sin sentido o sin sentimiento.
Cómo pasar de escalas básicas a avanzadas al improvisar
Nivel 1: Una escala para toda la progresión
El proceso para pasar de escalas básicas a avanzadas al momento de improvisar pasa inicialmente por la improvisación de tipo global, vamos a iniciar con una sola escala para toda la progresión, esta será la escala madre de nuestro solo.
Nivel 2: Destacar las notas de los acordes
Para evitar que el solo suene fuera de la banda, el segundo paso consiste en usar las notas de los acordes, cada vez que se presenta un cambio en el acompañamiento, debemos caer en una de sus notas, con ello acentuamos la armonía y el solo nos suena mucho más coherente.
Para esto podemos comenzar usando las tónicas, en nuestra progresión:
Dm F Edis A7
Equivale a usar la escala de Dm para toda la improvisación, pero llegar a las notas D, F, E y A cuando el acompañamiento llegue a cada uno de estos acordes.
Nivel 3: Aplicar una escala sobre cada acorde
Acá viene lo más fácil de esto: no vamos a aprender mil escalas diferentes, vamos a tomar nuestra escala madre y la vamos a comparar con las escalas que vamos a usar para cada uno de los acordes, digamos que seleccionamos estas escalas para cada acorde:
D Dórico = D E F G A B C D
F Lidio = F G A B C D E F
E locrio = E F G A Bb C D E
A Frigio = A Bb C D E F G A
Acá viene lo fácil: recordemos nuestra escala madre, Dm:
D E F G A Bb C D
Si comparamos D menor con D dórico y con F lidio, nos damos cuenta de que lo único que las hace diferentes es la nota B, que en este caso es natural.
Si comparamos D menor con E locrio y A frigio, vemos que usan las mismas notas, no tienen notas diferentes.
Acá sumamos conceptos:
Para el Dm usamos la escala de Dm pero usaremos el B natural para que esta sea dórica, resaltaremos la nota D al llegar al acorde.
Para el F usaremos la escala de Dm pero con el B natural para que actúe como lidia sobre este acorde, haremos énfasis en el F para resaltar el acorde.
Para el Edis y el A7 usaremos la escala de Dm pero enfatizando el E cuando estemos en el disminuido y el A cuando lleguemos al dominante.
Mira que tomar la escala madre, en este caso Dm y modificar solo una nota cuando es requerido, nos permitió usar improvisación escala acorde.
Nivel 4: Integrar escalas avanzadas
Acá vamos a aplicar escalas avanzadas, pero usaremos el mismo camino, el mismo recurso, vamos a comparar las escalas con la principal y nos limitaremos a modificarla siempre que el acorde así lo requiera.
Vamos a usar:
D dórico #4 = D E F G# A B C D
F lidio = F G A B C D E F
E locrio 2 = E F# G A Bb C D E
A Mixolidia b9 = A Bb C# D E F G A
Y hacemos lo mismo:
Para el acorde de Dm, tenemos la escala madre y le vamos a modificar las notas G# y B.
Para el acorde de F, vamos a usar el B natural para darle el aire lidio.
Para el E disminuido sobre la escala madre usaremos F# para darle el color especial a este acorde.
Para el A7 vamos a añadir la nota C# en la escala madre para darle otro color al acorde.
Lo más importante acá es notar que, aun cuando hablamos de escalas avanzadas, modos de las escalas menor armónica y melódica, todo consiste en ajustar la escala principal; no tenemos que aprender miles de escalas, debemos centrarnos en sus diferencias con las escalas principales del tono, mayor o menor según corresponda.
Dentro de nuestra escuela, en el curso de improvisación donde les enseño a hacer esto al detalle, usamos un recurso que llamamos «el patito feo», donde modificamos la escala principal de la tonalidad para ajustarla a cada acorde y con ello, desde lo básico, llevar la improvisación fácilmente al uso de recursos avanzados.
Miguel Antonio Martínez Cuellar
Educador musical y autor, fundador de Clasesdeguitarra.com.co. Con más de 30 años de experiencia docente, ha formado a más de 70.000 estudiantes y es autor de 11 libros de guitarra. Su trabajo se centra en programas educativos estructurados, con procesos claros y progresivos orientados a una formación musical de largo plazo.
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Preguntas frecuentes acerca de cómo pasar de escalas básicas a avanzadas al improvisar
Las escalas pentatónicas, mayor y menor son buenos puntos de partida. Después puedes avanzar hacia modos griegos y escalas relacionadas con cada acorde.
Parte de una escala que ya domines e identifica qué notas debes modificar para obtener la nueva sonoridad. Esto reduce la cantidad de estructuras nuevas que necesitas memorizar.
Son recursos que permiten generar sonoridades más específicas sobre determinados acordes, incluyendo modos alterados y variaciones de escalas modales.
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