Comprender la teoría musical es entender la música, es adquirir herramientas de análisis que ayudan a mejorar la interpretación y memorización de las piezas musicales.
En esta sección se cubren algunos conceptos básicos complementarios que en muchos casos permiten ampliar las capacidades de análisis, entender el porqué de los acordes, las progresiones y las tonalidades.
Una sección llena de conceptos valiosos aplicables no solo a la guitarra, sino a la música en general.
6 mitos acerca de aprender teoría musical
Que quita el sentimiento, que el músico se llena de fórmulas, que no es necesario porque es preferible dejarse llevar.
Estos son solo algunos de los mitos que existen acerca de aprender teoría musical, en esta lección los desmentimos uno a uno y exponemos por qué es preferible tener herramientas musicales a no tenerlas.
¿Existen las notas Mi sostenido y Do bemol?
La enarmonía es un recurso que permite a un mismo sonido tener hasta tres nombres diferentes, esto abre la posibilidad de tener notas que podría pensarse no existen, como el caso de Mi sostenido que es el equivalente de Fa.
En esta lección se explica este concepto y se muestra por que en algunos casos, siempre dependiendo del contexto, es necesario usar estas notas musicales.
Los movimientos melódicos
Cómo funciona una melodía, cómo se relacionan las notas entre si y cómo se pasa de una nota a otra.
Desde el movimiento por grado conjunto, por salto, contrario y oblicuo, todos estos recursos, indispensables para entender el funcionamiento melódico, se encuentran explicados en esta lección.
¿Qué son y cómo se usan las funciones armónicas?
Por que un acorde pareciera funcionar dentro de una progresión mientras que otro no, que hace que una secuencia de acordes suene equilibrada, balanceada o incluso correcta.
En esta lección se explican las funciones armónicas, estas definen el la labor de los acordes dentro de las progresiones armónicas, indican cuales son de reposo, de tensión y cuales se pueden considerar como de transición.
Como saber la tonalidad de una canción
Para entender una pieza musical, lo primero es descifrar en que tonalidad se encuentra, con ello se sabe que notas y que acordes está manejando y cuál es su lenguaje musical.
En esta lección se muestran tres maneras para identificar el tono de una canción, aun teniendo pocas bases en teoría, con ejercicios sencillos de interpretación y análisis.
¿Cómo se transporta una canción?
Que hacer si una canción es muy alta o baja para nuestro registro vocal o para el de nuestro instrumento melódico, ¿Como podemos, una vez identificado el tono, transportar, cambiar de tono una canción?
En esta lección se muestra la importancia del cifrado numérico al momento de transportar una canción, se explica el procedimiento para construirlo y luego, desde el, transportar una canción a cualquier tonalidad.
Cómo transportar una canción y ajustarla a nuestro tono de voz
El círculo de quintas y cuartas, la mejor herramienta para practicar
El circulo de cuartas y quintas es una herramienta que permite practicar cambios entre acordes, progresiones y escalas, todo de una forma progresiva o organizada.
En esta lección se explica de donde viene esta herramienta y se muestran diferentes alternativas para su uso, así como algunos ejercicios recurrentes que permiten aprovecharla para el aprendizaje de diferentes conceptos musicales.
Siete términos confusos en música
Los músicos no somos muy hábiles al momento de nombrar las cosas o conceptos que existen dentro de nuestra profesión, por esta razón, algunos términos se usan de forma incorrecta y es frecuente que se inventen algunos para nombrar algunas situaciones.
En esta lección se explican los siete más comunes, los que aparecen con mayor frecuencia y crean la mayor cantidad de confusiones.
Recursos complementarios
Cursos online para todos los niveles de formación
Libros físicos y digitales de formación musical
App complementaria de acordes y escalas
Teoría musical: conceptos esenciales para comprender y aplicar la música











