Los acentos musicales son uno de los recursos más importantes para darle intención, dinámica y musicalidad a una interpretación. En guitarra, aprender a controlar los acentos puede hacer que una escala o un ritmo sencillos dejen de sonar mecánicos y empiecen a sentirse mucho más expresivos e interesantes.
En esta lección veremos cómo funcionan los acentos rítmicos y melódicos, cómo cambian la percepción de una frase y de qué manera puedes aplicarlos sobre escalas y agrupaciones para transformar completamente tu sonoridad en la guitarra. A través de ejemplos prácticos entenderás por qué pequeños cambios en la acentuación pueden generar resultados musicales enormes.
Tabla de contenidos
- ¿Qué son los acentos musicales?
- Cómo funcionan los acentos rítmicos
- Cómo usar acentos para evitar sonar lineal
¿Qué son los acentos musicales?
Como guitarristas, muchas veces nos acostumbramos a manejar ciertos elementos, digitaciones o patrones que se hacen recurrentes en nuestra interpretación, esto puede hacer que sonemos predecibles y en algunos casos, monótonos.
Los acentos musicales nos permiten resaltar notas por medio de la interpretación, ya sea aumentando su intensidad, modificando su ataque, acortando su duración o destacándolas dentro de la frase. Lo que buscamos con los acentos es resaltar notas o momentos dentro de una melodía o patrón rítmico.
Cómo funcionan los acentos rítmicos
A continuación, veremos cómo modificar la sonoridad de una escala moviendo los acentos. Para esto vamos a tomar una escala mayor y la vamos a tocar usando una digitación de tres notas por cada cuerda.
Acento natural dentro del tresillo
En este tipo de agrupación, el tresillo, la primera nota siempre estará acentuada, en este caso, con la digitación que se está utilizando, implica que la acentuación se siente en cada cambio de cuerda.
Acá coinciden dos elementos: la acentuación natural del tresillo, sobre la primera nota del grupo, y el cambio de cuerda que, dentro de la interpretación, puede acentuarse de forma natural.
Modificación de la acentuación musical usando semicorcheas
Ahora hagamos algo diferente, vamos a mantener la figura de la escala de tres notas por cuerda, pero vamos a cambiar la figuración rítmica, vamos a tocar en semicorcheas.
Al hacer esto, el acento deja de estar en la primera nota que se ejecuta en cada cuerda, ya que en un grupo de semicorcheas, es la primera la que se acentúa naturalmente.
En este caso tenemos el acento rítmico natural, pero nos aparece de forma no natural en la digitación, ya que se irá moviendo por la digitación.
Ahora, si se usan acentuaciones no convencionales, se logran sonoridades aún más interesantes, como este caso que se agrupa en quintillos.
Acá nuevamente la acentuación se irá corriendo por la digitación, coincidiendo con la primera nota del grupo de cinco.
Cómo usar acentos para evitar sonar lineal
Ahora, todo se puede alterar también cambiando el acento de forma recurrente, por ejemplo, en este caso, sobre el tresillo se acentúa la segunda nota de cada grupo, esta es una de las cosas que le quita por completo la sensación lineal a la escala, le da otra sonoridad completamente diferente, aun cuando son las mismas notas tocadas en orden.
Ahora, cambiando el acento a la tercera nota del grupo, se logra algo interesante, ya que le quita el énfasis al tiempo, se siente como si la escala estuviera adelantada.
Este tipo de recurso no solo implica acentuar; por lo general, se convierte en un reto rítmico y técnico, ya que se debe aumentar el volumen en notas o zonas no naturales, así que si buscas un ejercicio de control de ritmo y desarrollo técnico, la escala más simple, con acentos, puede cumplir muy bien esta función.
Ahora esto sumado a hacer la escala no de forma lineal, a no tocarla en orden, a tocarla con saltos y otros tipos de figura, nos puede ayudar a lograr una dimensión sonora completamente diferente, por ello, a esto yo personalmente lo llamo la magia de los acentos.
Miguel Antonio Martínez Cuellar es educador musical y autor, fundador de Clasesdeguitarra.com.co. Con más de 30 años de experiencia docente, ha formado a más de 70.000 estudiantes, es autor de 11 libros de guitarra y creador de programas educativos estructurados, basados en procesos claros, progresivos y bien fundamentados. Su trabajo se centra en la organización pedagógica y la formación musical de largo plazo.
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Preguntas frecuentes acerca de modificar la sonoridad usando acentos musicales
Los acentos musicales son énfasis que se hacen sobre ciertas notas o tiempos para destacar sonidos y generar diferentes sensaciones rítmicas o melódicas; estos pueden producirse aumentando la intensidad, modificando el ataque o acortando la duración de la nota a resaltar.
En guitarra, los acentos se aplican aumentando la intensidad (volumen) de ciertas notas dentro de escalas, riffs, frases o patrones rítmicos.
El ritmo organiza la duración de los sonidos, mientras que el acento destaca ciertas notas o pulsos dentro del ritmo.
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