Además de las formas, sustituciones e intercambios modales, existen recursos que permiten transformar por completo la sonoridad de una pieza: modulaciones, ostinatos, progresiones alternativas y sonoridades no tradicionales.
Esos recursos se tratan en esta lección del blog, donde se estudian los cambios de tono y los ostinatos, entre otros tipos de recursos que permiten la creación de sonoridades diferentes.
Cómo hacer un cambio de tono en una canción
No es necesario que una pieza musical se encuentre todo el tiempo en una misma tonalidad, es posible moverse por diferentes tonos para con ello dar una sonoridad variada a la composición.
En esta lección se tratan las prácticas recomendadas para hacer modulaciones, para moverse por diferentes tonalidades en el desarrollo de una canción.
Cómo usar el círculo de cuartas y quintas para hacer cambios de tono
Cuando se trata de modulaciones, el círculo de cuartas y quintas ofrece una gran referencia, ya que si se sabe interpretar de forma correcta, muestra las diferentes modulaciones cercanas disponibles.
Las modulaciones de tipo cercano son las más sencillas de realizar, pueden sonar muy naturales y agradables al oído. Esta forma de ver el círculo de cuartas nos dará un mapa para saber hacia dónde modular.
Cómo crear progresiones armónicas diferentes
¿Es posible hacer música fuera de los sistemas musicales tradicionales, incluso fuera de lo modal?
En esta lección se muestra cómo usar las escalas de tipo exótico para generar sistemas musicales completos, con elementos melódicos y armónicos, para con ello generar progresiones y sonoridades totalmente diferentes.
Resolución deceptiva del acorde dominante
El concepto de resolución deceptiva hace referencia a la forma para resolver el quinto grado a lugares inesperados, a acordes con función de tónica, pero diferentes al primer grado.
En esta lección se exploran diferentes resoluciones no convencionales que sorprenden por su efecto sonoro.
Qué es y cómo funciona el ostinato
El ostinato es un recurso musicalbasado en la repetición constante de una célula rítmica o melódica; lo que lo hace especial es que puede mantenerse sobre cualquier base armónica y continuar siendo funcional.
Desde el bajo ostinato o ejemplos modernos como los usados por The Edge en U2, en esta lección se muestran diferentes tipos de ostinato con ejemplos comerciales de su aplicación.
¿Pueden dos instrumentos tocar acordes diferentes al mismo tiempo?
¿Qué pasa cuando dos guitarras o una guitarra y un piano tocan dos acordes de forma simultánea? ¿Qué sonoridad se genera y cuál sería su funcionamiento?
En esta lección se muestra cómo la armonía, cuando se está en una banda, debe analizarse de forma vertical, entendiendo cómo se suman las estructuras de ambos instrumentos.
Recursos complementarios
Cursos online para todos los niveles de formación
Libros físicos y digitales de formación musical
App complementaria de acordes y escalas
Composición musical: guía completa para crear tus propias canciones
Tome nuestros cursos de cortesía y vea por qué somos los mejores
