No dejes que de Caifanes es una de esas canciones que suenan sencillas, parecieran ser musicalmente simples, pero en realidad están llenas de elementos interesantes, en este caso, es una canción que se pasa por tres tonalidades.
En este análisis armónico veremos por qué tonos pasa y cómo se logra el cambio de una tonalidad a otra manteniendo la unidad musical de la canción.
Ficha técnica
- Compás: 4/4
- Tonalidad: D
Elementos usados:
- Cambios de tono
En este análisis armónico de «No dejes que», veremos cómo se hacen los cambios de tonalidad y qué recursos se usan para que, aun pasando por varios tonos, se mantenga la unidad en la canción.
Introducción:
La introducción nos ofrece este solo:
Verso: Tono de D mayor
D | G | A | A
F#m | G | A | A
Explicación:
El verso nos ofrece una progresión básica dentro de la tonalidad, se trata de I IV V con un ritmo armónico de un acorde por compás.
Se exponen las tres funciones armónicas, tónica, subdominante, dominante, y tiene como elemento destacado que en el compás 5 aparece un acorde de F#m, esta es una sustitución armónica diatónica para el acorde de D.
Precoro: Tono de C mayor
F | C | G | G
Explicación:
En el precoro nos expone nuevamente una progresión sencilla, basada en el I IV V, aunque en este caso los acordes tienen un orden diferente, está haciendo IV I V.
Ha hecho la modulación de forma directa, no se realizó ningún tipo de preparación para llegar a la nueva tonalidad, un tono debajo de donde se inició, adicional a que es una modulación de tipo lejano, ya que las dos escalas se encuentran a dos alteraciones de diferencia.
Coro: Tono de G mayor
G | G | Am | Am
Bm | Bm | C | C
Explicación:
Para el coro ofrece una progresión de tipo ascendente, comenzando desde el acorde de G y llegando al acorde de C, tiene como característica importante un cambio en el ritmo armónico, ya que ahora tenemos que cada acorde pasa a durar dos compases, no uno como venía funcionando anteriormente.
Esta es una modulación de tipo cercano, ya que las dos escalas C y G, se encuentran a una alteración de diferencia, y en este caso el acorde de G, funciona como acorde pivote, ya que aparece dentro de las dos tonalidades.
Cuando se usan acordes comunes entre las tonalidades, se logra suavizar de forma importante el cambio entre las tonalidades.
A continuación les comparto la partitura del solo para que puedan sacarlo.
Miguel Antonio Martínez Cuellar
Educador musical y autor, fundador de Clasesdeguitarra.com.co. Con más de 30 años de experiencia docente, ha formado a más de 70.000 estudiantes y es autor de 11 libros de guitarra. Su trabajo se centra en programas educativos estructurados, con procesos claros y progresivos orientados a una formación musical de largo plazo.
Conocer al autor →Curso completo de guitarra eléctrica
Al tomar nuestro curso de guitarra eléctrica encontrará un programa académico diseñado para obtener resultados en cada sesión. Podrá tocar y comprender su música favorita, entender el funcionamiento de las escalas y las tonalidades, realizar armonizaciones con acordes avanzados y mejorar su técnica. Además, obtendrá recursos de composición y arreglos y podrá improvisar usando lenguaje avanzado. Este curso se encuentra disponible en línea y como libro de texto.
Este artículo pertenece a la sección
También te puede interesar:
- Análisis armónico de canciones
- Análisis armónico de Wild World
- Análisis armónico de No dejes que (YouTube)