Aprender acordes diferentes para guitarra nos permite ampliar el vocabulario armónico y descubrir sonoridades que aparecen con frecuencia en estilos como el jazz, la fusión y otras músicas modernas. Aunque la mayoría de los guitarristas domina las tríadas y los acordes con séptima, existen otras estructuras que aportan colores muy interesantes cuando se utilizan en el contexto adecuado.
En esta guía conocerá cuatro acordes poco habituales, aprenderá cómo se construyen, en qué situaciones funcionan mejor y verá algunas digitaciones móviles para comenzar a incorporarlos en sus acompañamientos y composiciones.
Tabla de contenidos
- ¿A qué nos referimos con acordes diferentes en guitarra?
- Acorde mMaj7: cuándo utilizarlo
- Acorde 7(#5): una dominante alterada
- Acorde 7(b5): otra forma de enriquecer una dominante
- Acorde m6: una sonoridad menos habitual
- Tabla comparativa para este lenguaje armónico
¿A qué nos referimos con acordes diferentes en guitarra?
En mi época de estudiante, uno de mis maestros, Gabriel Rondón, QEPD, solía referirse a estos acordes como los «perros a cuadros». Esas sonoridades no convencionales, esos acordes que usamos con menos frecuencia pero que, cuando entendemos para qué sirven, se convierten en una parte indispensable de nuestro vocabulario.
No hablamos de sonoridades minimalistas como los clusters, o de sonoridades por cuartas, son acordes que encontramos en la familia de los acordes con séptima y sexta, pero que no son comunes, que tienen poco uso, y esto es mayormente porque no los entendemos ni vemos su potencial.
Vamos a darle solución a eso:
Acorde mMaj7: cuándo utilizarlo
Este primer acorde es de tipo menor y tiene una séptima mayor, solo se encuentra de forma natural en la escala menor armónica y melódica sobre el primer grado.
Al ser un acorde menor con séptima mayor, es de tipo disonante, por ello es frecuente encontrarlo haciendo un movimiento cromático desde la séptima menor del acorde para ir a la tónica:

Observa lo que sucede en la segunda cuerda, cómo el acorde pasa de ser m7, a mMaj7 y luego termina en la triada básica. Acá la nota se ha usado como una nota de paso y es el movimiento melódico lo que le quita lo disonante al acorde y hace que su aplicación se sienta natural.
A continuación, se muestran algunas digitaciones posibles para este acorde, se usan posiciones móviles, por ello se pueden aplicar a cualquier nota. Para el ejemplo, usa D

Acorde 7(#5): una dominante alterada
Este es un acorde de tipo dominante, se caracteriza por tener el quinto grado aumentado. No es un acorde que se encuentre de forma natural en las escalas mayor o menor, ni en sus variaciones.
Es un acorde que generalmente se usa sobre el quinto grado, puede usarse tanto en tono mayor como en menor; sin embargo, se sugiere este último, ya que la #5 viene funcionando como una b13, una de las tensiones naturales del acorde.
Por ejemplo, se puede remplazar:
Am7 E7 Am7
Am7 E7(#5) Am7
A continuación se muestran algunas digitaciones para este acorde sobre la nota D, se recuerda que son móviles, por lo que se pueden transportar.

En este caso, la primera digitación, la de raíz en sexta, está usando la técnica de drop dos para colocar la nota en un registro más alto y permitirle destacar mejor.
Acorde 7(b5): otra forma de enriquecer una dominante
Este es un acorde de tipo dominante, tiene la característica de usar una quinta bemol o disminuida, tampoco aparece en forma natural en la escala mayor, menor o sus variaciones.
Es un acorde que encaja muy bien sobre los dominantes que no tienen una resolución clara, los que no van a la tónica.
En estos acordes, la b5 viene funcionando como una #11, esta tensión se aplica en la improvisación para este tipo de acordes por medio de la escala lidia b7.
Por ejemplo, se puede reemplazar:
Am G7 C D7
Am7 G7 C D7(b5)
Nótese que en este caso el acorde de D7 no resuelve, es una dominante que llega al acorde de Am, no es su resolución natural, por ello, podemos aplicar sobre él este tipo de tensión.
A continuación, se muestran algunas digitaciones posibles para este acorde, se usan posiciones móviles, por ello se pueden aplicar a cualquier nota. Para el ejemplo, usa la nota D.

Acorde m6: una sonoridad menos habitual
Este tipo de acorde es un menor, el cual usa una sexta mayor como tensión, se recuerda que los acordes con sexta no usan séptima en su construcción.
En los acordes menores, la sexta mayor por lo general implica que se terminen usando notas que no pertenecen a la escala, y cuando se usa sobre el primer grado, le da un aire dórico a la escala.
Se pueden usar para reemplazar cualquier acorde de tipo menor.
A continuación, se muestran algunas digitaciones móviles para estos acordes, el ejemplo está en D, pero pueden usarse sobre cualquier acorde.

Para ambos casos se ha usado la técnica de drop para con ello colocar la sexta en la voz superior del acorde y con ello hacerla más notoria.
Tabla comparativa para este lenguaje armónico
Usa esta tabla como resumen para saber qué caracteriza a cada uno de estos acordes y cómo aplicarlos:
| Acorde | Característica | Aplicación |
|---|---|---|
| mMaj7 | Acorde menor con séptima mayor | Acorde de paso (melódico) entre m7 y triádico. |
| 7(#5) | Dominante con #5 | Útil en tono menor donde el quinto grado usa la tensión b13 |
| 7(b5) | Dominante con b5 | Acordes dominantes que no tienen resolución. |
| m6 | Acorde menor con sexta mayor | Permite dar un color modal a los acordes menores. |
Sucede con este tipo de acordes que no es hasta que uno comienza a usarlos que su sonoridad se nos hace común y, por ende, comenzamos a aplicarlos en las progresiones.
Son acordes que, partiendo de acordes básicos, nos llevan a sonoridades interesantes y es algo que, como principio, podríamos aplicar fácilmente a otros tipos de acorde, pero eso será algo que trataremos en otra lección.
Miguel Antonio Martínez Cuellar es educador musical y autor, fundador de Clasesdeguitarra.com.co. Con más de 30 años de experiencia docente, ha formado a más de 70.000 estudiantes, es autor de 11 libros de guitarra y creador de programas educativos estructurados, basados en procesos claros, progresivos y bien fundamentados. Su trabajo se centra en la organización pedagógica y la formación musical de largo plazo.
Si te ha gustado este artículo, te recuerdo que todos estos contenidos los desarrollamos en profundidad en nuestro:
Curso de teoría musical
Este curso tiene como enfoque el llegar a entender la música, desde estructuras, normas y posibilidades, está diseñado para dar una formación completa. Abarca desde los conceptos más sencillos como la grafía, hasta conceptos propios de la armonía y la armonización dentro del jazz. Disponible como curso online y como libro de texto.
Preguntas frecuentes acerca de los acordes diferentes para guitarra
Son acordes menos habituales que las tríadas o los acordes con séptima y se utilizan para aportar nuevas sonoridades a una progresión.
Principalmente en contextos derivados de la escala menor armónica y menor melódica, especialmente sobre el primer grado.
No. Aunque son muy comunes en jazz, también aparecen en bossa nova, fusión, bandas sonoras y otros estilos con armonías más elaboradas.
Este artículo pertenece a la sección
También te puede interesar:
- Acordes de guitarra: guía esencial para comprenderlos y aplicarlos
- ¿Qué son los Clusters y cómo se usan?
- Cuatro acordes no convencionales y cómo usarlos (YouTube)



